CREACIÓN LITERARIA
Leído el último tema, me quedo con una sensación parecida a la del anterior.
Si los tres primeros temas me gustaron y descubrí aspectos desconocidos sobre diversos campos de la literatura, a estos últimos les he sacado muchísimo jugo. En los primeros aprendía a seleccionar, pero ahora, puedo trabajar de verdad con los alumnos en base a esa selección. Ahora, como guinda del pastel, intentaremos que sean ellos los autores d sus propias obras. A partir del párrafo siguiente voy a empezar a criticar a mis profesores, pero diré en su descarga, que algo no harían tan mal. En 6º y 7º de EGB escribí dos relatos (uno de ellos encuadernado incluso) y una versión de caperucita roja (este último habría quedado mejor, como comentario, en el capítulo del folclore). El “problema” es que los tres relatos tenían un contenido muy violento, caperucita se volvía loca y mataba a todos los demás personajes. El primer mini-libro (bebidas sangrientas) trataba de un adolescente que solucionaba un posible atentado de una mafia que deslizaba veneno en las bebidas de los policías para dar un golpe de estado; eso si, el adolescente acababa parapléjico y su madre era asesinada delante de él (si mal no recuerdo, este fue encuadernado e ilustrado por un compañero). El último, escrito con un año más, se titulaba “enlatado” y era un relato más corto: Estaba escrito en primera persona y daba la sensación de narrar la vida de un millonario al que el servicio trataba mal; pronto se descubría que en realidad era un loco encerrado en un manicomio que nada más conseguir escapar asesinaba a toda la familia que vivía en la casa contigua. Prometo hacer fotos y colgarlos en el siguiente post.. Pero lo prometido es deuda, vamos con el resumen del tema y a atacar a mis exprofesores.
Quizá lo peor de este último bloque sea la sensación de que todos los puntos que se proponen para realizar con los alumnos sean completamente nuevos: Ni un solo recuerdo parecido de mi época de estudiante. Años repletos de “haced una redacción para mañana”. Peor aún, años repletos de “muy bien, muy original y sin faltas” o “te he puesto un 4 porque era muy poco original, y tenías muchas faltas”.
Pero, miremos al futuro y pensemos en como deben hacerse las cosas:
-Debemos especificar claramente a los alumnos lo que queremos de ellos: Una descripción, un cuento, una argumentación…
-Debemos ejemplificar estas peticiones con textos escritos por nosotros mismos.
-Debemos tener muy claro que cualquier acto de creación es perfecto en si mismo, y muy difícilmente evaluable. Evitemos el frustrante momento de una nota, y centrémonos en algunos de los aspectos que puedan mejorarse. Sería fantástico que los estudiantes leyesen sus creaciones en voz alta, y que entre todos intentásemos mejorarlas.
-Deberemos enseñarles un esquema básico de cualquier creación, que será el siguiente:
-Recopilar ideas y anotarlas
-Ordenar esas ideas
-Realizar un borrador, leerlo en voz alta y hacer las primeras modificaciones.
-Revisión formal, vigilando puntuación, expresión, redundancias y ortografía
-Segundas modificaciones
-Paso a limpio de la creación
Navegando por la red, he encontrado un proyecto muy interesante que intenta iniciar a los alumnos en el mundo de la creación literaria de manera organizada, utilizando un soporte informático y unas plantillas. El programa en cuestión fue desarrollado por un ingeniero informático y una educadora especial y “obliga” al alumno a cumplir una serie de pasos para publicar sus creaciones. Todo ello siempre con un ordenador delante, teniendo en cuenta el estímulo extra que supone añadir este componente tecnológico. Aquí el link:
http://www.eduteka.org/E17EscrituraEstructurada.php
Ya sabemos como debemos actuar con nuestros alumnos a la hora de “pedirles”. También que hacer cuando nos entreguen lo pedido. Pero, ¿y el momento en el que se enfrentan a la creación, al folio en blanco? Esto si que es un punto olvidado para casi todos los maestros. Vamos a aprender algunas de las múltiples estrategias que existen para cada género literario.
CREACIONES EN PROSA.
El más parecido al lenguaje cotidiano, y por tanto con el que más cómodos van a sentirse. Existen infinitas posibilidades de actividades para combatir ese momento de “folio en blanco”. En el tema se proponen muchos, de modo que nombraré los que más me han llamado la atención:
-“Historias mudas”: Me encanta. Se seleccionan una serie de imágenes que no tengan nada que ver y se intenta crear una historia que junte todas.
A colación de esta técnica, me gustaría mencionar el blog de una profesora canaria con muchos años de experiencia enseñando literatura. Lo encontré por casualidad y muchos de los post que “cuelga” me resultan muy interesantes. En concreto, en el enlace que adjunto, ella añade unas fichas de la editorial SM que tienen cierta relación con la actividad “historias mudas”. En este caso, las viñetas si están relacionadas, y se proponen diferentes cosas: Narrar la historia, quitar una de ellas e imaginar una parte diferente, colorear la que no tiene relación con las demás y crear una historia… http://www3.gobiernodecanarias.org/medusa/ecoblog/esuasan/material-para-trabajar-la-escritura-creativa/
-“Hipótesis absurda” (De Gianni Rodari, del que hablaremos después): Partimos precisamente de una hipótesis imposible y desarrollamos la historia (Ejemplo: Que ocurriría si la ley Wert mejorase la calidad de la enseñanza)
“Chiquinarraciones”: Esta puede generar oraciones tan disparatadas que, a parte de fomentar la creatividad pasaremos un buen rato seguro. Cada alumno escribe una oración con sujeto (det+sust) + 2 adjetivos coordinados+verbo+complemento circunstancial de lugar). Realizamos una tabla de cuatro entradas y vamos eligiendo una de cada para crear nuevas oraciones
-“Cadáveres exquisitos”: De este guardo buen recuerdo, pues escuché a Joaquín Sabina hablar de esta técnica en una entrevista.
-“Palabras nuevas en un cuento popular”: Parece que me gustan las posibilidades que dan resultados más disparatadas. El título de la actividad lo dice todo, ¿no?
Muchas de estas estrategias han sido desarrolladas por Gianni Rodari o por sus seguidores, de modo que vamos a dedicarle unos instantes:
El nombre de Gianni Rodari significa mucho para niños y educadores de todo el mundo por la riqueza y la relevancia de su obra, una de las más importantes de la literatura infantil del último siglo. Italiano, nacido en la localidad piamontesa de Omegna el 23 de octubre de 1920, fue maestro, periodista, escritor y pedagogo.
En su libro más famoso Gramática de la fantasía: introducción al arte de inventar historias (1973) recoge una frase que resume su aprecio por el desarrollo de la imaginación infantil, y la importancia que le hemos dado en este bloque:
"Yo espero que estas páginas puedan ser igualmente útiles a quien cree en la necesidad de que la imaginación ocupe un lugar en la educación; a quien tiene confianza en la creatividad infantil; a quien conoce el valor de liberación que puede tener la palabra"
(Cita preciosa, por otro lado).
Información de la página: http://www.literaturasm.com/Gianni_Rodari_el_mago_de_los_cuentos_infantiles.html
CREACIONES EN VERSO
Partimos de la base de que desde principios del siglo XX la poesía no debe rimar (Curioso, todas las creaciones literarias en prosa que recuerdo de mi infancia son un montón de sonetos o de coplas de pié quebrado). Ya conocía este dato, pues, aunque no me considero un lector de poesía precisamente, si soy asiduo a Mario Benedetti; de hecho, en nuestra boda, todas las mesas tenían títulos de libros excepto la presidencial, que se llamaba “Hagamos un trato”, para mi, el mejor poema que se pueda escribir jamás. El regalo que dimos a los asistentes fue un marcapáginas con el citado poema. En cuanto a los nombres de los libros, estaban puestos con bastante “mala leche” (Digamos que los madridistas se sentaban en la mesa Liderazgo de Josep Guardiola, los que tendían más a políticas de derechas en El Capital de Marx, y así sucesivamente…).
No me resisto a dejar el poema por escrito:
Compañera
usted sabe
puede contar
conmigo
no hasta dos
o hasta diez
sino contar
conmigo
si alguna vez
advierte
que la miro a los ojos
y una veta de amor
reconoce en los míos
no alerte sus fusiles
ni piense qué delirio
a pesar de la veta
o tal vez porque existe
usted puede contar
conmigo
si otras veces
me encuentra
huraño sin motivo
no piense qué flojera
igual puede contar
conmigo
pero hagamos un trato
yo quisiera contar
con usted
es tan lindo
saber que usted existe
uno se siente vivo
y cuando digo esto
quiero decir contar
aunque sea hasta dos
aunque sea hasta cinco
no ya para que acuda
presurosa en mi auxilio
sino para saber
a ciencia cierta
que usted sabe que puede
contar conmigo.
(http://www.poemas-del-alma.com/hagamos-un-trato.htm)
Y toca centrarse en las estrategias para acercar a los niños a la creación de un poema o, inicialmente un simple juego poético. Algunas de ellas también pertenecen a Rodari, y todas ellas están secuenciadas en nuestros apuntes: Partimos de esos simples juegos poéticos para conseguir al final verdaderos poemas. De nuevo, pretendo, para hacer el resumen de una extensión aceptable, resaltar las que más me han gustado:
-“¿Como es?” Y su hermana mayor, “las greguerías”: La actividad es de una simpleza importante, cualquiera podría realizarla. Sin embargo, se pueden obtener metáforas impresionantes. Simplemente inventa comparaciones cómicas del estilo:
Un Bonsai es como el Peter Pan de los árboles. En las greguerías, eliminamos el “como”. A los amantes de Sabina, seguro que encuentran infinidad de greguerías en sus canciones, y no digamos en sus poemas. Ejemplifico: Canción hembra y señora: Tus cejas son las rejas de una prisión / tu pubis es un delta de agua salada.
Las primeras greguerías se le atribuyen a Ramón Gómez de la Serna.
-“Acrósticos”: Estos me han gustado siempre de manera especial, pues son muy habituales en novelas de misterio (muy habitual en mapas del tesoro, pistas para encontrar objetos clave…)
-“Poemas de carpeta”: estrechamente relacionados con el refranero español, pueden ser un bonito nexo de unión entre el folclore en prosa y la creación literaria (una de las partes de mi webquest dentro del monográfico sobre Cervantes hace referencia al citado refranero)
Y de nuevo rebuscando por la web encuentro un poema de carpeta que a su vez es un acróstico:
En la calle de la A
me encontré con la M
y me dijo que la O
estaba loca por la R
Este poema esta extraído de una blog que me ha hecho pasar muy buen rato, y que, teniendo en cuenta lo que intentamos en cada bloque, seguro que a muchos nos vendría fenomenal para recordar nuestros años de estudiante: http://www.yofuiaegb.com/
-“LIMERICK”, ideado por Rodari. Se compone de cinco versos que responden a las siguientes preguntas: 1-¿Quién?, 2- ¿Qué hacía?, 3 y 4 -¿Qué pasó?, 5-¿a quíén?
-“Poemas del mundo” y “Traducción fonética”: Estos parecen sacados de “la hora de Jose Mota”. Solo comentaré que en el programa “El Hormiguero” tienen una sección de traducciones fonéticas de canciones (no lo puedo asegurar, soy más del intermedio).
Estas dos actividades, pueden servir para pasar un buen rato, pero dudo de su eficacia a la hora de mejorar la creatividad.
-“Poema absurdo”: Voy a pegar los dos ejemplos de Alberti porque me han superado:
Me aburro.
Me aburro.
Me aburro.
¡Cómo en Roma me aburro!
Más que nunca me aburro.
Estoy muy aburrido.
¡Qué aburrido estoy!
Quiero decir de todas las maneras
lo aburrido que estoy.
Todos ven en mi cara mi gran aburrimiento.
Innegable, señor.
Es indisimulable.
¿Está usted aburrido?
Me parece que está usted muy aburrido.
Dígame, ¿adónde va tan aburrido?
¿Que usted va a las iglesias con ese aburrimiento?
No es posible, señor, que vaya a las iglesias
con ese aburrimiento.
¿Que a los museos -dice- siendo tan aburrido?
¿Quién no siente en mi andar lo aburrido que estoy?
¡Qué aire de aburrimiento!
A la legua se ve su gran aburrimiento.
Mi gran aburrimiento.
Lo aburrido que estoy.
Y sin embargo... ¡Oooh!
He pisado una caca...
Acabo de pisar -¡santo Dios!- una caca...
Dicen que trae suerte el pisar una caca...
Que trae mucha suerte el pisar una caca...
¿Suerte, señores, suerte?
¿La suerte... la... la suerte?
Estoy pegado al suelo.
No puedo caminar.
Ahora sí que ya nunca volveré a caminar.
Me aburro, ay, me aburro.
Más que nunca me aburro.
Muerto de aburrimiento.
No hablo más...
Y Buster Keaton:
Buster Keaton busca por el bosque a su novia, que es una verdadera vaca
1, 2, 3 y 4
En estas cuatro huellas no caben mis zapatos.
Si en estas cuatro huellas no caben mis zapatos,
¿de quién son estas cuatro huellas?
¿De un tiburón,
de un elefante recién nacido o de un pato?
¿De una pulga o de una codorniz?
(Pi, pi, pi.)
¡Georginaaaaaaaaaa!
¿Donde estás?
¡Que no te oigo Georgina!
¿Que pensarán de mi los bigotes de tu papa?
(Papaaaaaaaa.)
¡Georginaaaaaaaaaaa!
¿Estás o no estás?
Abeto, ¿donde está?
Alisio, ¿donde está?
Pinsapo, ¿donde está?
¿Georgina paso por aquí?
(Pi, pi, pi, pi)
Ha pasado a la una comiendo yervas.
Cucu,
el cuervo la iba engañando con una flor de resada.
Cuacua,
la lechuza, con una rata muerta.
¡Señores, perdonadme, pero me urge llorar!
(Gua, gua, gua)
¡Georgina!
Ahora que te faltaba un solo cuerno
para doctorarte en la verdaderamente útil carrera de ciclista
y adquirir una gorra de cartero.
(Cri, cri, cri, cri)
Hasta los grillos se apiadan de mí
y me acompaña en mi dolor la garrapata.
Compadecete del smoking que te busca y te llora entre aguaceros
y del sombrero hongo que tiernamente
te presiente de mata en mata.
¡Georginaaaaaaaaaaaaaaaaaaa!
(Maaaaaa).
¿Eres una dulce niña o una verdadera vaca?
Mi corazón siempre me dijo que eras una verdadera vaca.
Tu papa, que eras una dulce niña.
Mi corazón, que eras una verdadera vaca.
Una dulce niña.
Una verdadera vaca.
Una niña
Una vaca.
¿Una niña o una vaca?
O ¿una niña y una vaca?
Yo nunca supe nada.
Adios, Georgina.
(¡Pum!)
Y después de esto, que como ejercicio de creación me parece muy original, solo me cabe pensar en dos opciones posibles:
1-Mi incultura poética me impide apreciar las bellezas, especialmente del segundo poema, y Rafael Alberti dedicó un tiempo importante además de hacer uso de su enorme preparación para escribirlo. Quizá se enmarca además en un contexto que desconozco, y su único objetivo es divertir a sus lectores unos instantes (eso, desde luego, lo ha conseguido)
2-Son fruto de una tarde de demasiado alcohol o/y otros estimulantes, técnica habitual del movimiento surrealista:
“ A veces, mediante drogas, los surrealistas se provocaban alucinaciones y delirios para transcribir experiencias extra-racionales”
“Lo cierto es que el Surrealismo caló en poetas como Rafael Alberti (Sobre los ángeles), Federico García Lorca (Poeta en Nueva York) y buena parte de la obra de Vicente Aleixandre”.
http://www.materialesdelengua.org/LITERATURA/HISTORIA_LITERATURA/GENERACION27/generacion27_2.htm
Y no, no intentaré rimar si decido componer un poema absurdo, pero más de un futbolista de primera división estaría muy a gusto con falda (¿Ronaldo?)
CREACIÓN DRAMÁTICA
Ya he hablado de las ventajas de las representaciones teatrales con los alumnos en artículos anteriores. Lo ideal a la hora de crear una pequeña obra de teatro es usar alguna de las técnicas mencionadas para la prosa y después adaptar el texto creando diálogos.
Quizá más adaptado a sus preferencias sea la opción de los roles: Cada uno elige el personaje que quiere ser, y se construye la obra en función de ellos.
APÉNDICE: CREACIÓN DE LIBROS
Es el colofón a todo lo anterior. Después de crear, encuadernamos y plasmamos en páginas. Se sentirán mucho más realizados y animados a seguir escribiendo.
No hay comentarios:
Publicar un comentario